portfolio
noticias
+info
2024 |
|
2023 |
|
2023 |
|
2023 |
|
2023 |
|
2022 |
|
2022 |
|
2022 |
|
2021 |
|
2021 |
|
2020 |
|
2020 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2017 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2018 |
|
2016 |
|
2014 |
|
2014 |
10.10.24 / 9.02.25
TABLAO. Escenario de formas en el arte contemporáneo andaluz
Un análisis de la creación artística andaluza contemporánea con la intervención de obras específicas en los espacios del museo, al igual que obras icónicas de jóvenes artistas andaluces, pertenecientes a colecciones públicas y privadas.
Inauguración:
10 de octubre a las 19h
CAAC Sevilla
+ info
16.07.24
Presentación del proyecto digital Cómo se condensa el vapor de agua
19h - Fabra i Coats (Barcelona)
Cómo se condensa el vapor de agua es una pieza sonora interactiva que funciona a modo de soundtrack y que recurre al sistema respiratorio para plantear los diferentes usos, transformaciones y trasvases del vapor de agua dentro de los entornos urbanos postindustriales. Generando una relación simbólica entre cuerpo y máquina –donde la industria transforma el agua y el vapor en recursos de una manera similar a como lo hace el cuerpo humano– este proyecto hace uso de la voz y la respiración como herramientas poéticas y políticas desde las que preguntarse qué tipo de interrelaciones de sometimiento cohabitan en el territorio y qué narrativas extractivistas produce la transformación constante de materia natural en bienes cuantificables, productivos y consumibles.
Cómo se Condensa el Vapor de Agua (2024) se enmarca dentro del programa ART TERRITORI DATA (ATD) de Idensitat, un marco de reflexión e investigación vinculado a la idea de territorios-otros, en referencia tanto a los lugares, como a los medios, como a los posicionamientos de la práctica artística. + info
26.06.24 - 03.09.24
Lack of
House of Chappaz. Art Nou Barcelona
El aire ya no es un elemento transparente, informe y natural de la biosfera, sino el resultado de una serie de condiciones opresivas y extractivas producidas por la acción humana. Lack ok [Falta de], la última exposición individual de Natalia Domínguez, reúne una serie de esculturas y una pieza sonora que piensan diferentes formas en las que los cuerpos se relacionan con el entorno aéreo.
Horario de visitas
Lunes - Viernes: de 9:00 a 14:00 y de 15:00 a 18:00
+info
15.02 - 16.02.24
Aproximaciones al espacio que nos separa
Taller con Natalia Domínguez para Territorio Crítico 6, un ciclo de profesionalización y externalización de la producción artística.
Máster Universitario en Arte: Idea y Producción
Universidad de Sevilla
15.12.23 - 20.01.24
Una intensa vibración desdibuja sus contornos
Una exposición de Arnau Blanch y Natalia Domínguez comisariada por Blanca del Río y Mercedes Pimiento.
En FASE (L'Hospitalet de Llobregat, Barcelona)
25.11.23 - 02.02.24
Ya no baila la luz en mi sonrisa. Capítulo III: Communio
Ana Mas Projects (Barcelona)
Lucía C. Pino, Àngels Ribé, Natalia Domínguez, Sofía Montenegro y Paula García-Masedo
+info
10.11.23 - 26.11.23
Nature is ancient, but surprises us all
CENTRUM (Berlín, Alemania)
The exhibition Nature Is Ancient, But Surprises Us All (curated by Marenka Krasomil) examines the artistic and everyday treatment of what is commonly conceived as landscape, and delves deeper into it. Landscape as a surrounding space can never be equated with nature; beyond flora and fauna, it always also contains the built and the designed. Its own narratives are formed. Historical processes, climatic, social, political, geographical, and philosophical references are deeply inscribed in it.
Participating artists: Sara Agudo Millán, Natalia Domínguez, Sergio Monje and Barbara Sánchez Barroso.
The exhibition is the result of the SAC International Curatorial Residency Programme, the residency programme of Sant Andreu Contemporani, organised jointly with the Institut Ramon Llull and in collaboration with Fabra i Coats - Fàbrica de Creació de Barcelona, aimed at international curators.
+info
POV: a través de la pared
una pieza sonora para Cita Previa, el podcast de arte y cultura contemporánea de Pas une Orange y la Blueproject Foundation.
En POV: a través de la pared, Natalia Domínguez retoma algunas de las ideas trabajadas en su obra anterior Technoconstructivismo para, en esta ocasión, pensar cómo viaja el sonido a través de los sólidos arquitectónicos. Moviéndose entre el ambient, el mapa sonoro, la pinchada y el recital, este podcast cuestiona las relaciones sonoras que generamos con y a través de las paredes de nuestros entornos habitacionales contemporáneos.
06.07.23 - 24.09.23
Quan ja no ens escalfa el sol
La Capella (Barcelona)
Quan ja no ens escalfa el sol (Cuando ya no nos calienta el sol)explora la afectación que tienen las violencias constructivistas y procesos como la gentrificación en nuestros cuerpos. Se trata de un proyecto in situ, un espacio de diálogo, una coreografía. La gentrificación es movimiento, es desplazamiento, es una relación íntima con un espacio que se rompe, con un territorio. Las obras, creadas a partir del efecto directo de un cambio urbano, sirven de disparador de un proceso colectivo en que la exposición se convierte en instalación, sonido y baile, y ofrecen así otras posibilidades de encarar una problemática de nuestras ciudades.
Una exposición comisariada por Zaida Trallero con obras de Joana Capella Buendia, Aymara Arreaza R, Natalia Domínguez y Georgia Vardarou.
+info
13.05.23 - 15.07.23
Abrir la boca bien grande, cerrar el puño bien fuerte
Fundació Arranz Bravo.
L´Hospitalet de Llobregat (Barcelona).
Horario de visita: De jueves a sábado de 17 a 20h. Domingos de 11 a 14h.
27.01.22
PANORAMA #6
Galería Fran Reus, Palma de Mallorca.
Con la participación de Pau Aguiló, Back, Luca Bosani, Xavi Ceerre, Daniel Dobarco, Natalia Domínguez, Jaime González Palencia, Max Kesteloot, Sandra Mar, Esther Miguel, Francesca Miotto, Elsa Muller, Christina Papaioannou y Los Picoletos.
Febrero - Diciembre 2023
Resolución convocatorias SAC-FiC Programa de Residencias y Stage intensivo 2023
El jurado de SAC–FiC Programa de Residencias y Stage intensivo 2023 formado por Biel Llinàs (artista), Carolina Ciuti (comisaria de arte) y el equipo gestor de Sant Andreu Contemporani ha adjudicado los tres talleres de Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona a Natalia Domínguez, Laia Ventayol y Albert Gironés.
06.10 - 09.10.22
SWAB Ephemeral
Barcelona
Comisariado por Caterina Almirall y Margot Cuevas, este programa presenta propuestas de instalaciones de artistas residentes en las Fàbriques de Creació de Barcelona: Fabra i Coats, Hangar y La Escocesa. Las obras expuestas en esta sección juegan con el espacio y la interacción con el visitante.
Con la participación de Biel Llinàs, Natalia Domínguez, Paula García-Masedo y Violeta Mayoral.
+ info
10.09 - 23.10.22
¿Existe la montaña?
Mèdol - Centre d'Arts Contemporànies de Tarragona
En ¿Existe la montaña?, Carlos Aparicio y Natalia Domínguez presentan una pieza sonora que esboza un retrato poliédrico sobre nuestra relación con el paisaje. A través de procesos discursivos pero también sonoros, como el foley y el sample, han trabajado en la generación de un paisaje "escenográfico", donde se piensan los límites del narrador y el "contador de historias" como recursos a través de los cuales proponer, finalmente, ficciones.
Agradecimientos:
Co-diseño y producción sonora: Vicente Gadea
Voces: Víctor Ballester
Comisariado: Quim Torres
Lee el folleto y texto comisarial aquí [CAT]
10.08 - 25.09.22
El cuerpo de la montaña
Centro de estudios Lebaniegos
Potes (Cantabria)
Con la participación de Carla Souto, Manuel Diego Sánchez, Mercedes Pimiento, Natalia Domínguez y Carlos Aparicio y Cantabria Finita.
Comisariado: Laura Olea López
Texto: Margot Cuevas
Diseño de Can Lejárraga @lejarraga_
Una iniciativa de Syndic @syndic.agency
14 y 15.03.22
Subasta por Ucrania - Auction for Ukraine.
La galería Badr El Jundi y ARTIZENSE, consultora de comunicación especializada en Arte y Cultura, se unen por una buena causa: Recaudar fondos para los niños ucranianos. Ambas organizaciones están siguiendo de cerca la trágica situación en Ucrania y están al lado de aquellos gravemente afectados por esta guerra. Por este motivo, proponemos una subasta de obras de arte, los días 14 y 15 de marzo, compuesta por una selección de artistas de la galería y otros colaboradores cuyos fondos se donarán en su totalidad a la asociación Save the Children.
Artistas participantes: Iván Forcadell, Matthew Eguavoen, Cecilia Granara, Clara Cebrián, Armando Mesías, Lucía Tello, Paola Angelini, Ella Bril, Nasim Hantehzadeh, Margaux Henry-Thieullent, Alexander James, Jonni Cheatwood, Hannah Knox, Anna Nero, Tosin Kalejaye, Hannah Tilson, Wendy White, María Alcaide, Marilyn Sonneveld, Mercedes Pimiento, Claribel Calderius, Alessandro Fogo, Natalia Domínguez y Armando Mesías, entre otros.
Un proyecto de @badreljundigallery + @artizense____
En colaboración con @artlandapp
Todos los beneficios recaudados serán donados a @savethechildren_es
23.02.22 - 27.02.22
ARCO'22
Pabellón 7- Stand 7C27. IFEMA, Madrid
La Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía a través de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales participa otra edición más con el programa INICIARTE en ARCOmadrid22.
Para el stand de este año, la comisaria Regina Pérez Castillo, ha seleccionado cuatro artistas que han participado en el programa en distintas convocatorias y presentan obras que fueron de nueva producción para el programa INICIARTE. Los artistas andaluces seleccionados son Julia Llerena, Fran Pérez Rus, Natalia Domínguez y Victoria Maldonado.
27.01 - 27.02.22
Una forma incontrolable
Festival FACBA'22. Instituto de América - Centro Damián Bayón. Santa Fe, Granada
Aquello que no podemos atrapar con nuestras manos lo intentamos atrapar poniendo límites ontológicos; es decir, nombrándolo.
Una forma incontrolable es el resultado de una serie de posibilidades formales y conceptuales que se preguntan sobre aquellas materialidades cuya corporalidad se define según otros cuerpos, otros gestos, otras formas y otros nombres. Recurriendo a excusas paisajísticas como la nube y la montaña, las obras presentadas se liberan de sus referencias en un intento de consenso con lo intangible, lo inútil y la necesidad de convivencia con realidades que no podemos abarcar. Porque al igual que nombrar, cosificar es querer conquistar.
+info
19.02.22. 19h
TECHNOCONSTRUCTIVISMO LIVE_SET.
Fin de fiesta de Sala d'Art Jove. Hangar, Barcelona
16.12.21 - 27.01.22
Las ruinas son hoy nuestros jardines
Sala d'Art Jove. Barcelona
Las ruinas contemporáneas, las de nuestro mundo, ya no son portadoras de memorias poéticas pasadas ni de relatos épicos sobre civilizaciones perdidas. Hoy las ruinas son imágenes de sí mismas y nos sitúan en un presente inevitable. Por este motivo las ruinas son un lugar, el nuestro, y necesitamos herramientas para transitarlo y reflexionar sobre ello. Imaginar las ruinas como jardines nos invita a una forma de diagnóstico propositivo, a partir de la cual pensar el mundo y hacerlo habitable corresponden a una misma acción.
Con obras de Eladio Aguilera, Natalia Domínguez, Erik Harley, Nil Joan, Sandy Moldavia, Marina Olivares y Marta Velasco Velasco.
Exposición comisariada por Victor Ramírez Tur y Daniel López del Rincón.
+info
22.10.21 - 12.12.21
Como la vida misma
Blueproject Foundation. Barcelona
Partiendo del lugar familiar y personal de un apartamento de casi 200 metros cuadrados, situado en la calle Pintor Fortuny 27, ppal, en el centro de Barcelona (encima de la galería àngels barcelona), la propuesta se presenta como un intento de reflexión sobre el espacio de intimidad propio al hogar y la manera en la que se presentan y almacenan las obras de arte contemporáneas.
La exposición reúne el trabajo de una veintena de artistas de la escena nacional e internacional: Eladio Aguilera, Francesco Arena, Luis Bisbe, Camila Cañeque, Jorge Diezma, Natalia Domínguez, Anna Dot, Joana Escoval, Fernando García, Paula García-Masedo, Valérian Goalec, Eva & Franco Mattes, Nico Müller, Anna Irina Russell, Gonçalo Sena, M. Reme Silvestre, Paula Valdeón Lemus, Oriol Vilanova y Michele Welke.
Consulta el texto comisarial aquí
+info
06.10.21 - 22.10.21
Under the ceiling, above the ground
Proyecto elaborado junto a Christos Papasotiriou.
Snehta Residency Space. Atenas, Grecia.
contacto: hola@nataliadominguez.com
instagram: @natalia.dmngz
Desde la instalación, lo escultórico y lo sonoro, la práctica artística de nataliadomínguez (Jerez de la Frontera, 1990) profundiza en las relaciones materiales y afectivas de los paisajes contemporáneos postindustriales, desgranando sistemas de significación y redes relacionales entre sujeto y objeto.
Sus proyectos piensan nuestro presente como consecuencia de una serie de condiciones opresivas y extractivas producidas por la acción humana, poniendo el foco en las relaciones de poder que atraviesan nuestros cuerpos.
Partiendo de un posicionamiento especulativo, sus obras construyen espacios y estados transitorios desde donde explorar las relaciones sutiles, contradictorias y vulnerables que se generan entre lo humano y lo inanimado. De este modo, el trabajo de nataliadomínguez explora maneras de representación para aquellas fisicidades complicadas de contener -ya sea en términos físicos, conceptuales u ontológicos-, al mismo tiempo que explora la naturaleza de aquellos objetos cuyos materiales están hechos para durar más allá de la existencia humana, haciendo evidente cómo nuestro sistema de vida implica el fin de la vida.
Consulta el CV completo
TEXTOS Y CATÁLOGOS
— Una intensa vibración desdibuja sus contornos. Blanca del Río (2023)
— Abrir la boca bien grande, cerrar el puño bien fuerte. Fundación Arranz Bravo (2023)
— Sin título. Sonia Fernández Pan (2023) [English version here]
— Aigua sobre pols (agua sobre polvo). Caterina Almirall y Margot Cuevas para SWAB Ephemeral (2022)
— LAYERS que son capas, memoria y cúmulos de nimbus. Relatoría PARATEXT #43 por Núria Nia (2020)
— Introducción a la leyenda del artista. Journal of Arts and Visual Culture Magazine n.1 (2018)
— Greetings to the audience. Programa INICIARTE (2018)
— ¿Estamos solos en el espacio? Regina Pérez Castillo. PAC (2018)
— La colección del Sur. CEC (2018)
— Puertas abiertas 2017. Fundación BilbaoArte (2017)
— XIX Mostra d’Art Públic. Universidad de Valencia (2017)
— En proceso. FACBA16. Universidad de Granada (2016)
— El recuerdo de una conversación entre Natalia Domínguez y Javier Velasco (2015)
— El ranchito 2014. Matadero Madrid (2015)
— PAM!14. Universidad Politécnica de Valencia (2014)
— La indiferencia estética de lo invisible. Marisol Salanova en Confesiones. Sala d’Arcs. Fundación Chirivella Soriano (2014)
— Si no todas las armas, los cañones. El Ranchito Madrid / Sao Paulo (2014)
— alRaso en Palacio. Sala Condes de Gabia, Universidad de Granada (2014)
— FACBA13. Universidad de Granada (2013)